“终朝采蓝，不盈一襜。”这是《诗经·小雅》里对草木染的描写。草木染，是为织物染色的一种传统工艺，源自中国周朝。染料取材自山川大地，借助自然本身的力量，顺应四季变化，依照节令时令。可惜，这一有着数千年历史的传统工艺，自100多年前被西方化学染料替代后，在中国逐渐沉寂。

　　在厦门，有三位年轻女孩组成“岁时记”草木染工作室，2009年开始研习这门工艺，追溯传统染色方法，探寻现代技艺与草木染的结合，希望能展现与时俱进的美感。她们是凌燕、桔子和晓晓，正走出一条独特的“匠人”之路。昨日，在厦门沙坡尾艺术西区举办的“黑白讲”沙龙上，她们讲述了自己的心路历程。

　　鹭岛一草一木 都成了创作材料

　　凌燕、桔子和晓晓是多年的同事和好友，曾供职于同一家杂志社，长期工作、生活在厦门。鹭岛的一草一木都是她们用来创作草木染作品的材料。玫瑰花、石榴皮、杜鹃花、洋紫荆……这些本在季节变换中倏忽消逝的色彩，都在她们的浸染中被留住。她们说，中国传统的颜色是从自然的石头、植物乃至昆虫的生命中“借”来的。

　　她们也曾问自己:如果工业染色已能完全满足现代人的需求，那么植物印染存在的意义到底是什么？答案是:草木染是美的，它的美，完全不需要单纯依靠“环保”的意义来存在。