国内首档原创新锐语言竞技真人秀节目《超级演说家》第三季,于3月21日在安徽卫视重装上阵。超演资深导师鲁豫、乐嘉与新晋导师金星和窦文涛构成第三季的导师阵容。他们在新一季超演“敢爱敢自我”的口号刺激下,将带领各自的选手向冠军发起冲击。而就在不久前结束的两会上,电视的“过度娱乐”再次成为两会热门议题。

　　两会中,巩汉林、徐沛东、曹可凡等两会代表,纷纷声讨电视综艺市场中娱乐至死的现象。然而在一些制作人眼中,电视综艺天然就应该娱乐,电视观众也天生就只会为这些低俗所吸引。换句话说,在他们看来,低俗与综艺根本是一对双胞胎。但果真如此吗?恐怕不尽然。

　　事实上,就在两会代表为综艺节目应杜绝低俗之风而疾呼的时候,在各路综艺节目娱乐至死的今天,《超级演说家》恰恰是一档走文化路线以讲内容为先的本土原创综艺节目。在当前的电视工业氛围下,它能走到今天第三季开播,甚至积累了非常高的人气,可以说是殊为不易。这足见,电视综艺并非只有买来、抄来、俗气起来这一途可走,而分析这些成功文化类综艺节目成功的要素,也或许能够帮助我们找到综艺节目多样化的钥匙。

　　事实上,《超演》能在观众中不断积累人气,除了它节目编排精彩,还有三个方面的突出特点:

　　其一曰:文化大于娱乐

　　娱乐少一些,文化多一些,这是“超演”的鲜明特征之一。大多数娱乐向综艺节目要持续被关注,就需要不断制造耸人话题。总之娱乐和越来越娱乐,是节目生存的必须。但《超级演说家》却恰是一个反例,它是以一种淡化娱乐的方式,反其道而行之。

　　拿第三季《超级演说家》的新导师团队来说,有金星这样人生经历丰富的艺术家,有窦文涛这样颇受知识阶层欢迎的文人雅士,有乐嘉这样从事性格色彩学研究的学者,也有像鲁豫这样被称为“中国奥普拉”的资深主持人。不找噱头大于能力的导师,不找自身话题超过节目本身的导师,这似乎成了“超演”的潜规则。这或许也是因为“超演”的制作方相信,《超级演说家》的核心,是它为观众带来的文化审美和内容价值。而这些审美趣味和内容价值,足以代替娱乐搞怪。从反馈来看,这样的想法显然也得到了观众的认可,第三季录制筹备以来观众的关注热情始终高涨,足见娱乐化,并不是综艺节目唯一可走的路。

　　其二曰:弃短效看长远

　　抛弃短期炒作,着眼观众的长期积累。这也是“超演”最容易被忽略的特点之一。在娱乐化的综艺工业制作中,参与者们迅速蹿红又迅速的被遗忘。铁打的综艺,流水的小鲜肉,综艺咖如同是地里的韭菜,割完一茬又一茬。制作者需要不停的包装推新,不要说用旧人,就算旧爱挡了新欢几个镜头,恐怕就会招来粉丝好一通讨伐。

　　但“超演”的氛围却全然不是如此。第三季《超级演说家》的首期节目,就是邀请前两季中的五名选手“回家”。他们其中四名将以超演导师战队大队长的身份,再次站上“超演”舞台和新人们同台献上精彩演讲。而这样的环节一经曝光就得到了新老观众的集体欢迎。其原因不外是“超演”舞台上,每一个“大众偶像”的诞生,都是源自于他们的演讲。他们通过演讲将思想与观众产生沟通,所以观众对于“超演”的选手是理性的欣赏和共鸣。这种关联是长期性的,对于综艺节目本身的影响也是长期的累积的。反之,娱乐型综艺节目则擅长以噱头示人,也因此导致新人旧人之间交替频繁。但殊不知娱乐类综艺制作者们用话题制造法来保持观众注意力,如同为了短期效应而引鸩止渴,完全不是什么观众离不开低俗离不开话题炒作,而是娱乐型综艺制造者们自己在作茧自缚不能自拔。

　　其三曰:不媚众讲包容

　　不媚众讲包容,这是“超演”观众群的一个特殊现象。在娱乐型综艺中罕有不同年龄全兼容的娱乐综艺。原因何在?显然是因为娱乐是有人群划分,老年人玩不了年轻人的把戏,年轻人恐怕也很少care老年人的游戏节奏。这就注定了娱乐性综艺,注定只能在其细分人群里打转。而人群越是细分,制作者越屈从于特定族群。如此受众越固化,节目越媚众;节目越是媚众,受众就更加固化。所以,不是制作者们所谓的,观众有要求不得不服从,而是娱乐化综艺节目自己在画地为牢。相反,类似“超演”这样的文化型综艺,它的内容核心是文化、思想和价值,而这些内容是超越年龄、族群、性别,能够在不同人群中引起共鸣的共有之物,不仅节目制作无需过度考虑媚众,同时节目的宽容度观众的包容性也只会越来越强,节目人气自然也越聚越广。

　　就在李克强总理代表国务院向本次人大所作政府工作报告中提出,未来发展要提“双创精神”,也要注重满足公共产品和公共服务的“双引擎”需要。这无疑也是对电视综艺行业的发展做了极具意义的指导。电视综艺绝不只是低俗化这一条路,大众创新、万众创新的参与,更多一点从文化层面、社会责任层面的公共服务的意识,或许才能为整个市场带来更加百花齐放的局面,也只有样才能为电视综艺领域的带来真正的繁荣。