精致的刺绣。东南网记者叶伏国 摄

　　回忆起学艺时的经历，林章明表示，刺绣是学做畲服中最难的部分，一针一线都是挑战，没有耐心和勤奋是无法学成的。正是因为明白这一点，林章明每天加紧练习，他的刺绣功夫突飞猛进。虽是男子，林章明刺绣的活计一点不输心灵手巧的女子。

　　1998年，拜师学艺出师后的林章明在蕉城经营一家自己的服装裁缝店。店铺开设初期，畲族服饰只是其他日常服装的陪衬，订单较少，除了传统节日、歌会和族内重大庆典活动外，平时来定做畲族服饰的畲民寥寥无几。

　　随着生活方式的转变，畲族传统服饰文化受到了不小的冲击，林章明依然坚守着老师传给他的手艺，不断探索提高，成为了一名地地道道的“守艺人”。

　　“尽管传承是艰难的，但使命光荣。”林章明说，一套纯手工畲服价格一般在两三千元，市场需求量极小，但他没有放弃。“相信畲族传统服饰会因独特的魅力而被重视。”正是因为这份热爱，林章明在畲服制作的路上越走越坚定。

　　林章明从学艺到出师，到自己制作畲族服饰，再到传承畲族技艺……虽不是畲族人，但和畲族结下了深厚的感情。他希望更多人认识畲族服饰，了解畲族文化还有畲族的历史。他每年都积极开展畲族传统服饰普及活动，与国内高等院校师生探讨交流，接待过北京大学、清华大学等10多所高校师生，开展多次畲族服饰展，常在青少年中开展畲族传统手工艺DIY活动。

　　巧运匠心 优化改良凤凰装

林章明工作室内展示的畲族服饰。东南网记者叶伏国 摄

　　如何让畲族传统服饰“走出去，走更远”？为了迎合时代的发展，林章明另辟蹊径，通过尝试设计舞台装，在畲族传统服饰文化中加入时尚元素，把畲衣逐渐推向市场。

　　如今，越来越多的畲族元素被编成舞蹈带上舞台，在舞台上，除了演员精湛的舞技和引人入胜的畲族传说，一身色彩艳丽、原汁原味的畲族传统服饰也让节目的舞台效果得到升华。这些制作精美的畲衣，大多出自林章明之手。

　　“不改变不行，保留原汁原味的技艺固然重要，但不创新就没出路。”林章明还尝试结合旗袍元素，通过将旗袍的收腰、开叉元素融入畲服中，改良了原有的凤凰装，提高市场接受度，也使观赏性大大提高。

　　与此同时，林章明还做了许多优化改良，渐渐地形成了自己的风格，使得作品更贴合现代人的审美。目前，除了来自闽东本地区畲族同胞客源外，也有通过网络信息慕名而来的全国各地订单。