两朵“梅花”陈洪翔和陈琼在直播。

　　记者 顾伟/文 受访者供图

　　“云”视频、“云”直播……面对突如其来的疫情导致的排练和演出暂停，在榕的戏剧梅花奖获得者、国家一级演员、艺术院团的演职人员们纷纷开辟新“舞台”，不仅缓解了停练停演带来的不适应，更是赢得了成千上万人点赞。最近记者花了近一个星期的时间，对福州演艺人员的“云”直播现象进行了调查。

　　榕城演艺直播春节后“井喷”

　　“小心心点一点”，“关注一下主播不迷路”……这是不少“云”直播主持人常说的话。这些年网络直播早已成为时尚，可福州演艺圈的“云”直播在疫情来临之前，基本上没有知名演员的参与。此次疫情让“慢半拍”的福州演艺网络直播吸引到众多名家加盟，引发“井喷”。

　　闽剧梅花奖得主陈洪翔告诉记者：“抖音号我注册了很久了，可直播一直没开。一方面是平时工作比较忙；二是变身网络主播，总觉得自己迈不出这坎。这回被困家中有了大量休闲时间，再加上最近调到福建艺术职业学院从事闽剧教学工作，我要给学生直播上网课，于是在2月18日开设了‘闽剧——陈洪翔’直播平台，现在已有5000多粉丝。”

　　国家一级演员林颖自今年1月24日在抖音、今日头条双平台开辟“依林妹攀讲馆”以来，基本上保持每天一期，截至昨日已发78条短视频，全部为原创作品，总浏览量约310万次，获得了10万多次点赞，其中单条最高浏览量26.1万次。除此之外，她还开展了8场网络直播。

　　福州闽剧院的“二小姐”、“阿佳佳”、“品戏观秀春满园”、“闽剧演员黄东闽”、“陈强”，福州歌舞剧院的“王春黎”、“杨帆”，福建歌舞剧院的“主持人郑晓晶”、“张丽”、“郭静”、“孙雷”、“何娴”，福建芳华越剧院的“陈丽宇越剧”……据记者不完全调查，目前在抖音、快手、全民K歌上开直播的福州演艺人员已超过20人，除了较早介入的“二小姐”、“阿佳佳”外，大都是今年春节后上网亮相的。

“二小姐”林黎在直播。

　　视频流量高低取决于内容

　　直播的门坎很低，只要你有兴趣，就可开设参与。但网上直播影响力高低不仅取决于主持人的知名度，更要看直播内容，只有比较有特色的视频才能带来高流量和高关注度。

　　在众多开直播的演艺人员中，自称“福州十三线明星”的“二小姐”林黎算是福州演艺界影响力最大的主播之一，目前粉丝数是2.4万多，点赞数达15.3万多。她在接受采访时说：“2017年我开了抖音，开始是用普通话播音，反响一般。2018年12月12日，我用方言说了一段《福州妈妈》，没想到前后两个版本总阅读数超过20万。2019年1月去南宁参加一个活动，在南宁机场返回福州时等了十个小时才上飞机，苦中作乐制作了一个双语版视频《飞机延误答记者问》，因为内容有趣一下子成了网红，阅读数接近18万。从此以后，我的视频和直播主打福州方言。”

　　从学艺开始，林黎至今已在闽剧舞台上摸爬滚打了20多年，但因扮演角色限制，多数戏迷对她塑造的舞台形象不太了解。可提到抖音上的“二小姐”，不少网友却评价其为目前推广福州方言最热心的志愿者之一，“虾油味”极浓。林黎在抖音上发布的内容有福州童谣、福州话吟诵，还有许多福州市井俗语、土话，为方便外地人理解，多数还都配上了字幕。

　　无独有偶，与“二小姐”曾是艺校同班同学的林颖在抖音上开设的直播也主打闽都文化，内容涉及福州话和普通话同唱一首歌，福州话里的文读与白读，跟着闽菜大师学做荔枝肉等。

　　年过50岁的陈强是福州闽剧院的国家一级演奏员，从防控疫情开始，他先后推送了《喜送公粮》《江南春色》《战马奔腾》和闽剧《一文钱》等几十段二胡演奏视频上线，吸引了一批爱乐人。

“东南歌王”王春黎在直播。

　　演艺视频直播是大势所趋

　　提起福州歌舞剧院的国家一级演员王春黎，福州人对这位曾在《银河之星大擂台》获过“东南歌王”称号的歌手很熟悉，今年2月开设抖音直播的她说：“直播过程中，我遇到了来自湖南、山东、湖北、重庆等地专业院团的同行，他们有的是专业歌手，有的是非常火的网红艺人，我们围绕歌曲创作话题进行面对面探讨。我还将我创作的《风雨同舟》《为爱坚守》《心手相连》《你的样子真美》四首抗疫公益歌曲，第一时间在直播间里分享，征求大家意见。虽然这段时间我没在舞台上表演，可在直播间里一样忙得不亦乐乎。”

　　从3月23日开始，福建大剧院在网上推出了“云中剧院”，每晚向观众推荐一台节目。作为“云中剧院”的主持人，郑晓晶从第一天开始，坚持每天的抖音直播：“演出晚上7：30开始，作为主持人，每天下午3：00我必须到场，与当晚参加表演的演员一起走台，了解演出过程中的亮点。目前‘云中剧院’已演了21场，我直播了21场，没有一天休息。”

　　参与“云中剧院” 抖音直播的还有福建歌舞剧院主持人张丽，她常在表演结束后，走出剧院沿五一广场绕行，额外增加半个多小时与观众交流互动。

　　对于“井喷”的福州演艺直播，陈洪翔认为，戏曲这坛“老酒”，借助互联网平台，可以走出“深巷”，散发出更迷人的“香味”。他说：“戏曲拥抱互联网就是拥抱未来，而且是早拥抱、早受益。以闽剧为例，市场上存在‘三多三少’，即老年观众多，年轻观众少；基层演出多，城市演出少；包场演出多，售票演出少。想要解决这些问题，关键在于吸引青年观众，只有年轻群体介入，优秀的戏曲文化才不会出现断层。通过直播，不仅吸引了年轻观众，还吸引了一些不是福州语系的观众，切切实实地做到了闽剧观众的增量。”

　　“触网”一个多月的陈洪翔对行业未来有着更多的思考：“点击量相当于观众进场，粉丝量相当于观众给我们的掌声，评论相当于过去闭幕后观众对调查问卷的回答。演得不好，进场的观众能离开，甚至会取消关注导致掉粉。直播不仅要吸粉，更要让这些粉走进线下剧院，领略戏曲的艺术之美。所以我认为目前演艺人员‘线上见’不是疫情下的权宜之计，而是时代发展的大势所趋。”