根植传统的艺道传承

　　在我省49位中国工艺美术大师中，今年入选的连紫华是最年轻的一位。

　　“佛造像有2000多年历史，但每个时代受文化影响造像风格不是一成不变的，我们在学习古人技法的同时，加入当代审美，把传统造像融入当代生活。”连紫华说。

　　他的老师——柯宏荣在2012年荣获中国工艺美术大师称号，此番展出的瓷雕作品《九歌山鬼·望月》同样把中国传统文化与现代审美意识相融合，塑造出一个瑰丽而又离奇的山鬼形象。

　　展区内，连紫华和柯宏荣的作品相隔不远，师徒在艺术上的融会贯通让传承展名副其实，这样的艺术缘分在传承展中并不是孤例。

　　黄丽娟之于林飞、林飞之于林亨云、陈礼忠之于冯久和、陈益晶之于林发述……这49位大师的那些面孔仿佛是一份家谱，记载这师徒相授、父子相传、翁婿相承的一段段佳话。

　　黄宝庆认为，人才的培养是工艺美术产业发展的基础支柱，专业型人才的培养是工艺产业发展的根本，也是推动产业转型升级与提升市场竞争力的基本保证。青年传承人的培养，是传统文化创造性转化和创新性发展的必由之路。这就是当下我们举办“认得当下真”工艺福建·国家大师传承展的现实意义。

　　在余卫平看来，能够让一家两代人，沧桑几十年，专心只做一件事情，还做到了极致，“从他们的作品中或许可以看见别出心裁的创新、艺术血脉的传承，但是一脉相承的精致和优雅却是几代人共有的初心”。

　　“值得注意的是，这些大师当中同时有多位还是国家级非物质文化遗产名录保护性项目代表性传承人，这一双重身份让他们所承载的文化使命，已经远远超出了单纯的艺术创作。”余卫平认为，传统工艺是由文化和艺术高度的浓缩形成的，他的生命力千古不灭，对中华民族文化将来的发展起重要作用。

　　面向时代的业态创新

　　黄宝庆认为，传承展是中国文化身份的一种物质性标识，不仅让我们去感知传统文化的历史作用和现实意义，更在于认识传统工艺凝结着的文化精神，“因此，当下是如何创造性振兴发展福建工艺文化，在新的社会环境中赋予其新的生命”。

　　目前，福建的工艺美术行业已发展为拥有十三大类，110多个门类，上万个品种的重要产业，从业人员近百万。去年，我省工艺美术总产值为1545亿元，位居全国第三位。

　　这正是福建工艺美术的当下，而站在当下，该以什么样的姿态去拥抱未来？

　　中国工艺美术大师陈礼忠表示，艺无止境，传承、创新、发展是工艺美术工作者的不懈追求；寿山石艺将与时俱进，在一代代寿山石雕艺人的自我追寻与传承创新中攀登新的高度。

　　在他看来，当代中国，有着更多、更生动、更丰富的中国故事素材；当代中国人民，美好生活需要日益广泛、日益增长，为文化繁荣发展开拓了更为广阔的新空间，为艺术创作提供了前所未有的新机遇。

　　“天有时，地有利，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”在当下经济发展、政治安定、重视文化、重视传统的大形势下，当代中国工艺美术的蓬勃发展可以说是面临着“天时、地利、人和”的机遇。

　　业内人士认为，传统福建工艺美术在当下的产业化之路必须沿着两条基本路径前行，除了以工匠精神为核心，复兴手工艺人的创造与智慧，还必须进一步完善经营与营销模式，以发扬工艺美术产业文化，提升产业发展高度。