“秀波，已经超预算七千万了”；“秀波，那谁谁合同到期了，他的经纪人说怎么不能再拍了”；“吴老师，人家不能给咱们那十二辆发电车，说只能给两辆，所以半边的灯是打不亮的”……吴秀波做出接电话的样子，嘴里一点磕巴都没打。

　　粉丝们是无法从这种顽皮的帅大叔形象中想到，为了处理剧组的事情，这位两鬓苍驳的帅哥会在商店门口，蹲着，打电话：没有讲究，没有红毯，没有风度，没有聚光灯。那时的吴秀波，没有迷人的微笑，只有魔鬼般的细心。

　　这就是吴秀波的监制生活，333天，他对自己只下了一个要求：不发怒，不发火。但是他并不隐忍：“忍字头上一把刀。”吴秀波所做的便是“化”掉一切的戾气与焦虑，用愉悦和平静的心情与他人共事。

　　在圈里人的眼里，吴秀波也许“疯”了，但是他自己知道，在这别人可以拍三部电视剧的时间里，他终于，真正的，解放了自己。

　　或许，对于他来说，《军师联盟》就是没有输赢，解放天性的一场游戏，从监制到表演。

　　遵从本性的“戏”

　　北青报：外界对《军师联盟》最普遍的感受是全方位的创新。作为这个剧的孵化者，你对它的定位是什么？

　　吴秀波：过去讲司马懿的故事都是从他跟诸葛亮对阵的时代开始，《军师联盟》上半部讲的其实全都没有发生过，纯是编剧以及主创者根据观众乐趣需求完成的一个创作。如果是历史剧，我干吗叫《军师联盟》？那是一个电子游戏的名字，所以游戏，游戏，你会发现游的后面写的是“戏”字。

　　戏通过满足观众的乐趣让主创人员生存，其次还满足了主创人员的乐趣。所谓满足主创人员的乐趣，绝不是说我有一个答案告诉你答案，那是胜者的乐趣，那是科学家的乐趣。而戏剧主创者的乐趣是我有问题，我想让你和我一起感受这个问题；我有不解，我想请你和我一起干这个不解；我有内心矛盾，我想让你和我一起感受内心矛盾；我想哭，我想让你和我一起哭。一个人在黑夜里行走，他无望的是不可能有一个人说我能带你走到白天。最重要的是在这黑夜里，还有一个人跟你一起走，能拉着手，唱歌，点个蜡烛，仅此而已。