优美的呈现打动人

　　“梨园戏的手部动作丰富，据说有的手姿和敦煌壁画相像，看仲子夫妻捧李让李，优美如画。”

　　“压脚鼓和伴唱乐队也好，穿蓝大褂，在台下与台上互动交错，很古意。曾静萍演鹅的鬼魂，红衣红袜，舞台上充满怔忪不安的氛围，第一次在中国戏的舞台上看到动物的魂魄。”……这些欣喜而克制的评语，恰恰让人意识到，地理方位上偏居东南的梨园戏，实际上与观众的距离并不远。

　　来自文旅部艺术司的统计数据显示，7月14日晚《陈仲子》的演出，由一通文化联合戏缘APP、凤凰网络直播、快手、六间房、KK直播、斗鱼直播、一直播、战旗直播、映客直播、花椒直播、腾讯直播、陌陌和YY直播等14家平台参与直播，网络点击量逾712.19万人次。

　　福建五大剧种之一的梨园戏，距今已有800多年的历史，是中国现存最古老的剧种之一，有着“古南戏活化石”的美誉，为首批国家级非物质文化遗产，是海上丝绸之路起点、“东亚文化之都”泉州的重要文化品牌。

　　福建省梨园戏传承中心作为“天下第一团”，高度重视保持戏曲传统以及梨园戏自身独特性，抢救传承了一大批梨园戏传统经典剧目。同时，作为全国地方戏创作演出重点院团，先后创作演出了《节妇吟》《董生与李氏》《皂隶与女贼》《御碑亭》等一大批影响深远的优秀新编剧目，成为福建地方剧种在全国舞台上的一名“网红”。每年剧团推出精品剧目演出季，都有大批省外观众不远千里“打飞的”到泉州捧场。

　　精品剧目展示福建文化

　　“陈仲子作为一种精神范式，表达的是精神理想而不是实践理想。它的意义不在于自身的普遍、完整实现，而在于永远彰显人类、历史、时代的非完整性。种族必须有这种超越精神的智慧和牵引，才能自我挽救、自我提升。”对于这部题材略显“生冷”的作品，著名戏剧理论评论家王评章如此评价。

　　该剧首创于1990年，2018年再创新版，由著名剧作家王仁杰编剧，旅居新加坡的著名梨园戏音乐家吴启仁作曲，中国文化艺术政府奖文华表演奖、中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者曾静萍携手新锐青年导演曾龙执导，并邀请了法国艺术家Georges Lavaudant担任灯光总设计。

　　剧中，梨园戏优秀骨干演员林苍晓饰演男主人公陈仲子、曾静萍饰演女主人公仲子妻。在去年底举行的第七届福建艺术节暨第27届戏剧会演中，该剧揽获剧目一等奖，导演、表演、作曲等多项一等奖及编剧荣誉奖。首演近一年中，参加过第三届新加坡戏曲艺术节、第四届上海小剧场戏曲节等中外重要艺术活动。凭借匠心独具的剧作结构、内涵丰厚的思想意蕴，深刻独特的人物形象，坚守本体的音乐表演，唯美干净的舞台画面，悲喜糅合的审美风格和出其不意的大胆创新，《陈仲子》逐渐赢得海内外观众的高度赞赏。

　　此次梨园戏《陈仲子》演出，是继闽剧《生命》、芗剧《谷文昌》和民族歌剧《松毛岭之恋》《平凡的世界》之后，“新福建 新风采”福建优秀剧目晋京展演的第5部剧目。省文化和旅游厅按照省委省政府“实施舞台艺术精品工程、打响福建文化品牌、进一步扩大福建文化影响力”的要求，精心组织优秀剧目晋京展演，重点展示近年来福建围绕重要节点加强现实题材暨主题创作的代表性成果，以及我省实施中华优秀传统文化传承发展工程的创新特色成果，献礼新中国成立70周年华诞。