5月28日，许多报纸和网站均爆出一条新闻，大意是：娱记何东在其博客中撰文，核实了近日百度“胡玫吧”刊登的“如选秀方决定强加演员，胡导将退出合作”的消息。同时，何东也进一步爆料：胡玫从未向制片方作出妥协是真，但她与“红楼梦中人”组委会“保持高度一致并无分歧”却并不属实，因为她跟这个选秀之间的分歧从来都没有停止过。这就意味着，在“红楼梦中人”选秀活动折腾8个月之久即将画上“圆满”句号时，胡导终于发威，向制片方和选秀方扔出了白手套。一时间，网上议论纷纷，挺胡者说：就得这么干，艺术绝不能向商业妥协；踩胡者云：那你早干什么去了？忽悠人大半年，这不是找骂吗？关于这件事情，“红楼选秀”评委英达倒也谈得实在，他一方面说：“如果我是导演也会这样，秀选出来了，那我导演还选什么？说到底是导演选演员。”另一方面，他又认为最后胡玫也得迁就制片方，“因为广电总局有文啊，对选秀活动有规定，选出的演员不用就涉嫌商业欺诈，估计新版《红楼梦》的演员怎么都得和选秀有点关系，当然最后到底谁演什么角色，导演还是有自己的选择余地。”此说一出，更是吊起大伙儿看戏的胃口。估计最近一些日子，我们的媒体、网民和电视机前的观众又有事可做了。

　　打一个不怎么高雅的比方，胡玫导演如今是老鼠钻在风箱里——两头受气。如果她坚持自己的艺术标准，把选出来的宝钗黛等等扔到一边而另起炉灶，制片方不答应，选秀组有意见；如果她把选出来的演员照单全收，自己既觉得窝囊，又有可能在观众中留下骂名。于是，要不要选出来的演员，似乎就成了是坚守艺术原则还是屈就商业原则之间的较量。但笔者以为，这些其实都是表面现象，其背后实际隐含的是利益之争和权力之争。

　　在中国当下的影视剧制作语境中，导演无疑就是“一把手”，所以，导演肯定享有至高无上的权力。这种权力不仅体现在演员的选用、剧本的敲定等环节上，而且表现在如下往往为人忽略的层面：导演一旦试图对准一部文学经典进行改编，那他(她)也就天然地享有了这部文学经典的阐释权。胡导敢跟《红楼梦》较劲，前面又有一个87版的《红楼梦》电视剧在那儿搁着，很可能说明她是真想把《红楼梦》拍成一个艺术精品的。而精品的诞生，即意味着阐释的成功；阐释的成功，又意味着阐释权的确立与巩固——起码20年之内众导演别再打《红楼梦》的主意了。但问题是，选秀活动这么一杠子插进来，直接威胁到了导演的利益和阐释权的稳定性：把选出来的演员塞给我，你们倒是省心了，但拍出来的戏若是臭了满大街怎么办？如果三五年之内另有导演跳将出来嚷嚷着重拍，阐释权转瞬之间易手，叫人如何不心疼？

　　另一方面，制片方和选秀方又要维护自己的经济利益，他们仗着财大气粗和白纸黑字签订的合同，既要把钱赚，也要把身翻——他们原本是没有决定演员去留的权力的，如今却借着选秀活动的合法性，分享了导演的权力，进而也间接或象征性地拥有了文学经典的阐释权：选秀组不光是选出了众多演员，而且还让这些演员决定着新版《红楼梦》的气质和风格。此等权力若拱手相让，岂不可惜？

　　这种利益与权力之争究竟会鹿死谁手，许多双眼睛都在关注，但我觉得这件事情并不重要，重要的是这一媒体事件暴露出当下电视剧生产的某种困境。如今，文学经典已成为一种奇货可居的重要资源，通过它，导演想进一步积累自己的文化资本，演员想尽快出名成腕，制片方、电视台想获取更大的商业利润。而总制片人韩三平甚至还声称，他们想通过重拍《红楼梦》，由此终结韩剧在亚洲的垄断地位。古人云：意多乱文，而一部《红楼梦》的改编，却有如此多的意念作用于它。谁都想吃它一口，很可能会把它吃成四不像。

　　当然，话说回来，我们也本不该对新版《红楼梦》怀有多大期待，因为它毕竟是要做成一部电视剧的。一位在国外搞影视研究的朋友告我：因为有了电视剧，所以电影成了一门艺术。这话说得耐人寻味，但解释起来挺麻烦。我就姑且把它放到这儿，大家自个儿琢磨去吧。