“一代导师”林有光：非必丝与竹　山水有清音

　　作品《大山在呼唤》

　　作品《晌午》

　　退休后专注水彩 萌发探索究竟的亢奋

　　1987年，福建省美术协会水彩画分会成立，林有光先任秘书长，后又担任会长，期间又结识许多画家，成为挚友，时常一块写生一块探讨，直到退休，才开始真正专注于水彩。

　　水彩画起源于欧洲文艺复兴时期，是一个以水为媒介，通过水和色的调和，画在特制纸上的画种，和中国传统的写意画有很多相同或相近的地方。

　　早期的水彩画登不得大雅之堂，是用之画草稿及习作。在十八世纪的英国，水彩画真正成为一个独立的画种，因此，英国常被称为“水彩画的故乡”。水彩画传入我国仅有百年左右的历史，清朝末年才在江南水乡落户。这种画不可修改的“一次性”的创作难度，也让许多人望而却步。

　　林有光之所以钟情于水彩，按照他的话说，“是因为水彩画自身的特点吸引了我，当水色交融时所产生的不确定因素和神秘感，使我萌发一种想探索究竟的亢奋，以及面对挑战的勇气。”

　　绘画如同做人。林有光说，真、善、美不仅是他做人的准则，也是他对水彩画艺术的执着追求。“我无意在自己的作品中标新立异，也不想改变自己写实的风格，只是想坚守真心实意地用画笔把自己的情感和大自然融在一起。”

　　于是，在林有光的绘画作品中，江南烟雨、飘窗梅影、古村民居、高山银川皆能入画，风景虽然寻常可见，但总有一条蹊径、一道藩篱、一座孤桥，向远方、向深入延展，那是他对生活、对艺术的炽热追求。

　　“非必丝与竹，山水有清音。”许江点评说，光师的水彩并无绝山彻水的奇观，却以画者至诚之意，而传内在清顺之情，展自然清彻之妙。