“学者型画家”李豫闽：在艺术中感受历史的温度，人才培养瞄准国际视野

　　《行走的惠女》 240x100cm 2018年

　　【各方评说】

　　景献钰（文博馆员、福建省美术馆学术部主任）：李豫闽的油画是那种表面上看起来简单，实则在平静外表下潜藏着丰富的思想底蕴。相对于复杂的社会和学术身份，这或许是他留给自己的净土。在他写意却不失典雅的画面中更多地体现了一种自我的释放与静思。对他而言，个人便是世界。他在给友人的信中谈到：“我画画通常是给自己看的……画画让我变得心情舒畅，转换了心境，返观现实与日常，我更从容、更淡定了！”

　　李豫闽的油画语言极为纯熟。这不仅得益于早年学院派油画的科班训练，其扎实的基本还受益于从未间断的油画训练与创作，而他深厚的美术学研究背景，以及个人的气质与修养则赋予了他的作品一种清丽脱俗的格调，这种高贵使得他的油画有别于当下“嚣攘”的唱作大流而别具一格。

　　童焱（厦门大学美术系教授）：一天晚上，我借出差的机会去看望他。他领我去这个工作室，看他最近一段时间里画的作品。我满怀期待，一方面想知道他到底画了些什么东西，另一方面也想借此了解一些他的内心世界，想知道另外一个李先生。

　　画一张张地拿出来，在画室里展开，我的眼前仿佛也打开了一个世界，外面下着大雨，可是在这个世界里，却充满了静宁和青春气息。这或许就是李豫闽先生心中的渴望，也是他对于未来生活的憧憬与期待。

　　和几年前的画相比，这批画开始摆脱了一定图式的限制，感觉到他现在艺术上已经找到了自我，开始有了奔跑的架势。在《阅读》系列中，我看到了他性格中沉稳安静，在限制中追求自由的一面，画风受巴尔蒂斯的影响，但内容和情趣却是他本人的真情。不同的动态，显示着他的素描功底，而克制的感情，朴素的色彩表达，又是他平时生活里的态度。而在《瑜伽》系列中，他的心情明显要放松很多，内心仿佛打开了，融入了阳光，开始呼吸整个城市或现实都市文化的热情，让人觉得他已经在这个喧嚣的时代里找到了属于自己的生活，在精神上有了自己的归属感。

　　《土楼远眺》 80x280cm 2017

　　王忠民（福建师范大学美术学院教师）：在《阅读》系列作品前，他向我阐述了他的创作意图：时下的年轻人并不是不读书、不学习，而是需要在能够放松自如的物质空间、无所挂念的心灵空间，方能进入阅读、学习“庄子式的”悠游之境。 这是他作为“老师”对年轻学子关于如何学习的间性理解和真诚期待。

　　《石厝》 100X80 2017年

　　【代表作品】

　　李豫闽长期从事美术理论研究和油画创作与研究，油画作品曾多次入选全国性美展并为美术馆、博物馆收藏。个人专著《闽台民间美术》获福建省第九届哲学社会科学优秀成果奖二等奖；油画作品《闽水万古流》获福建省百花文艺奖二等奖；合著《中国木版年画集成--漳州卷》获文化部中国木版年画抢救与保护工作特殊贡献奖和贡献奖。2017年，与徐里、李晓伟合作创作油画《范仲淹著<岳阳楼记>》入选“中华文明历史题材美术创作工程”，被中国国家博物馆永久收藏。