“学者型画家”李豫闽：在艺术中感受历史的温度，人才培养瞄准国际视野

　　创作照

　　探究学术

　　谈及走上理论研究的道路，李豫闽回忆，大约在1991年初，同样毕业于福建师范大学的范迪安教授从中央美术学院回福州探亲，两人在餐桌上把一本书的选题敲定下来，这本书就是《当代中国油画十家风格与技法研究》。

　　这本书的出炉，极具戏剧性和传奇色彩。当时，90年代中国的画界主要关注的是语言问题，包括油画的中国化、民族化问题等。范迪安问李豫闽：“现在画家最想了解什么？”李豫闽回答：“应该是一线画家的工作室奥秘，我们特别想知道他们怎么思考，怎么创作的。”于是，两人就开始筛选跟踪采访对象，最后确定靳尚宜、詹建俊、罗尔纯、全山石、杨飞云、朝戈、艾轩、何多苓、韦尔申、刘小东等十名最有代表性的艺术家。

　　《当代中国十家油画风格与技法研究》

　　这部书作揭示了艺术家创作全过程，从构思到完稿，分步骤地拍摄高清图片，包括所用的颜料、画笔等细节，事实上是一本学习油画的入门读物。

　　“当时，学界认为把艺术家的个案拿来做技法分析，属于浅层次的研究，没有什么学术价值，应该研究艺术史中的某一个现象、潮流或观念。”李豫闽说，这本书在国内还属首例，一经出版，连续再版三次，十分畅销。现在回过头来看，这批油画家的经典作品还是非常准确的，也经得起推敲。

　　《中国当代油画经典解读》

　　为了弥补第一部书作部分艺术家缺漏的遗憾，2000年，李豫闽又单独推出一本专著《中国当代油画经典解读》，将许江、孙为民、阎平、张国龙等27位艺术家纳入观察视野。他既深入到画家的创作，也摘编了画家的部分自述，以烘托创造的背景。这样的方式加上大量的图示，立体地展示了当代颇有建树的中青年画家的创作全貌。

　　《退潮》50x60cm 2006年

　　在学科建设上，李豫闽的贡献尤为突出。早在1995年开始，李豫闽就先后五次赴台湾进行传统艺术传承与保护现状田野调查和学术交流。一口流利的闽南语，对闽台两地文化渊源的谙熟，使他能轻松地走近台湾民间艺术家，在街头巷尾与他们攀谈，了解到最原始的资料。他所著的《闽台民间美术》《闽南民间工艺》《当代艺术与本土文化》《话语·情境——当代美术丛论》对全球化背景下如何开掘和应用本土文化资源进行深入的研究，为闽台民间美术研究奠定了厚实的理论根基。

　　其中，《闽台民间美术》获得福建省人民政府颁发的福建省第九届哲学社会科学优秀成果奖二等奖；他与王晓戈合著的《中国木版年画集成——漳州卷》获文化部中国木版年画抢救与保护工作特殊贡献奖。

　　《话语·情境·当代美术丛论》

　　在研究福建民俗传播过程中，他提出，不能只重视福建向台湾的单向传播，同时要研究由福建传播到台湾的主流文化与本土文化结合后产生的新的、鲜活的海洋文化体裁以及它对本源文化的影响。在他眼里，一切都将渐渐逝去，而只有那些震撼过人们心扉的历史片段将以艺术的形式为世人难忘。

　　2005年，李豫闽将福建和台湾的比较研究作为主要方向申报博士点，在与时任美术学院院长翁振新教授的共同努力下，获国务院学务委员会艺术学科组全票通过，成为全国第八个美术学博士学位授权点。这一成绩来之不易、艰辛异常，以致于翁振新教授在福州得知消息后激动地泪如雨下，李豫闽在北京和朋友们庆贺，喝到酩酊大醉，连怎么回到住地都忘了。

　　《中国木版年画集成·漳州卷》

　　次年，李豫闽带着助手去台湾做田野调查，拜访“新传奖”获得者，又发现一些大陆失传的工艺技法。那些在上世纪80年代就与电视台合作的布袋戏，让传统手艺得以新生的思路和想法，为李豫闽在民间工艺的创新研究提供了新的启发——民间工艺不能只是传统传承，还要有营销与品牌推广，用创新方式让艺术发声。

　　《艺术文化学》

　　值得一提的是，2011年，在李豫闽的筹划下，福建师范大学美术学院在中国美术馆举办建院七十周年特展，包括学院历史陈列厅、教师作品、馆藏古代书画、闽台民间工艺研究、漆画等五个展馆。“学院有着光荣的历史，历届老师中，有16件作品被收藏在中国美术馆画库，这是强化学生自信的重要源泉。”李豫闽表示，这是中国美术馆首次面向地方综合性大学的一个学院开放，展览结束一段时间后，仍被人津津乐道，可见展览办得有影响。

　　《跃》 90x65cm 2012年

　　谈及教育理念和人才培养，李豫闽十分认同七十多年前学院创办人谢投八教授关于“一专多能”的理念，“专”就是要做到专精一门学问，“多能”强调提升综合素质，于是，才有了一大批杰出校友的出类拔萃。

　　他认为，在艺术创作行政、文化推广领域及其周边需要大量的专门人才将成为师范美术教育的倚重点。关注师范美术教育，需要往下看——去审视一所美术学院培养了多少优秀的中小学美术老师、出版业从业者、设计师或基层文化馆、文化站工作者，去关注那些决定了一个国家公民素质与公共审美水平的平凡行业。

　　“如果说，涂层是一定的社会艺术文化的具体实践形成丰富肌理，那么底色可能就是艺术教育原本最根本、最深层的显影。师范院校的美术教育，作为中国现代美术的先声、助力与根基，在不同的领域发挥着不同的作用，恰如涂成与底色，不可剥离。”李豫闽说。