杨东平：盛世青绿，锦绣山河

杨东平创作照

　　武夷入青绿，缘于和邵大箴夫妇的一次散步

　　作为画家，杨东平曾在短短数年间，接连获得由中国美术家协会主办的全国性画展的荣誉，且作品的题材均为福建武夷山水，这可算是福建画坛的佳话。

　　在画室里谈起这个创作经历，杨东平颇为自豪地说，武夷胜景以奇峰、秀水、幽谷、险壑闻名天下，这给予了他无穷无尽的艺术思考和创作灵感。

　　从杨东平的艺术经历上来看，在青绿山水画的研究和创作之前，他有着相当扎实的传统水墨山水画的功底。

《春色醉武夷》

　　2006年、2007年，他以武夷山为题材而创作的《闽山情》《闽山闽水》获由中国美术家协会主办的“全国中国画作品展”最高奖。对此，《美术》杂志执行主编尚辉曾评价道：“画面上灵动透脱的笔墨和幽然深远的峰峦，揭示了他对于传统笔墨的感悟和把握。”

　　杨东平将武夷引入青绿山水画，要感谢中央美术学院教授、著名美术理论家邵大箴的指点。

　　上世纪90年代，杨东平在中央美院国画系学习时，周末常陪伴邵大箴、奚静之夫妇到天安门散步。或许因为杨东平来自福建，邵老就对杨东平提起，当时国内对青绿山水的关注较少，而八闽大地四季如春、山清水秀，建议他不妨尝试用青绿山水画来表现这方美景。

　　与传统水墨山水画的寒荒、素朴等不同，青绿山水以名贵的矿物质石青、石绿等为颜料，从中国山水画初形成时便以雍容华贵、精工细巧的画风博得皇家的喜爱，享有“殿堂绘画”的美誉。

《锦绣中华》

　　1998年，杨东平第一次踏上武夷山这片神往已久的土地，开始对武夷山水的写生和研究。在杨东平的笔下，丛林、沟壑、溪水、民居皆可入画，黄岗山、大王峰、玉女峰等，以不同的姿态呈现在画面上。

　　谈及青绿山水画和武夷的结合，杨东平滔滔不绝，难掩乐趣：“以大王峰为例，它显得雍容贵气。而传统水墨尽管在表现意境上游刃有余，在表现贵气上则稍显力不从心。青绿山水兼具二者之长，可要画出艳而不俗的效果，需要思考和实践。”

　　2007年，杨东平创作的青绿山水画《永远的武夷》，获中国美术家协会主办的“全国小幅工笔重彩作品展”最高奖；时隔三年，同是青绿山水画的《春色醉武夷》被中国美术馆收藏。

《毛泽东同志故居》

　　“《春色醉武夷》长2米，宽1.8米，耗费两个多月的时间，在构图上花了很多心思。”杨东平介绍，淡化处理大王峰，玉女峰置于画面左上侧，再画出环绕它的山峰，使之成为视觉中心。山间流泻的云霓，令画面不仅鲜活，还以云海带出祥和的意境。

　　青绿山水画需要反复上色打磨，七、八遍十分常见。“石绿有粗细之分，多加一遍的效果便不同。”杨东平说，如果颜色把握不准粉气就足，易落俗套。在《春色醉武夷》中，画面颜色层次分明，山石质感接近自然，“我先用‘铁线描’手法勾勒轮廓，再上色，然后轻轻磨掉，营造出一种斑驳感。”这样的山石画法，很受当代画界推崇。