刘爱珠：情注寿山石雕，探寻美的足迹

　　【个人名片】

　　刘爱珠，1948年出生于福州，寿山石雕刻艺术家。1967年毕业于福州工艺美术学校雕塑专业。寿山石雕师从薄意大师王雷霆，并得到雕刻大师林寿煁的全面指导，独创“薄意人物造像”技法，获“福建省第二批非物质文化遗产保护项目寿山石雕代表性传承人”、中国石雕艺术大师、福建省工艺美术大师等荣誉称号。

　　现为中国民间文艺家协会会员、中国寿山石文化发展研究中心研究员、中国工艺美术学会会员、福建省诚信书画艺术院院委。第五届中国民间艺人节上被中国民协评为“最受欢迎的民间艺术家”荣誉称号。市文联授予“福州文艺名家刘爱珠寿山石雕工作室”挂牌资格。

刘爱珠工作照。

　　福州新闻网记者 邱陵

　　她是寿山石雕界少有的以创新成名的女艺术家，薄意人物造像、牛蛋石雕刻皆始于她；她雕刻技法全面，创作题材广泛，擅用雕塑语言诠释寿山石，常以“多写意、少工笔”的现代艺术表现手法进行创作，摘得中国民间文艺最高奖“山花奖”；她不光在雕刻艺术上精益求精，作为“学院派”代表人物，还致力于寿山石雕文化的传承和发扬，出版了多部寿山石著作，是典型的学者型艺术家——她就是今年71岁的刘爱珠。

　　近日，记者在南后街“国师苑”的工作室里见到了刘爱珠，她总是带着笑容，说话不急不躁。就在采访的前一天，刘爱珠带着学生一起，在福清洪宽工业区的一处厂房内顶着烈日搞创作。刘爱珠告诉记者，这将是一座到目前为止最大的寿山石雕作品，原料寿山峨眉石重逾15吨，命名为《吴哥之美》，计划呈现吴哥窟人面浮雕、虬枝盘曲的古树、尖顶宝塔和壁画等内容。

　　提起创作《吴哥之美》的初衷，刘爱珠来劲了。“2011年夏季，我去了柬埔寨，看到吴哥窟的一刹那，我就被深深地震撼了。回来后，我用心找到一块太极头高山石，刻了一方吴哥人面像。”刘爱珠回忆道，但她一直在苦苦思索，如何将神妙的吴哥古迹淋漓尽致地表现在寿山石上，恰好一位好友收藏了一块大型原石，被她一眼相中，两人一拍即合，共同创作，并成功申请了省级文艺发展专项资助项目。“我是第一次挑战如此大规模的作品，力争明年完成，向在福州举办的世遗大会献礼。”

　　“寿山石雕历史源远流长，蕴含着深厚的闽都文化，其独特魅力，体现了中华文化之美、生活艺术之美、心灵修养之美。”以刀为笔，一晃40余年，刘爱珠始终认为，一个有追求的艺术家，应该不断探寻美的足迹，带来震撼人心的艺术精品，不愧于时代的使命。

　　名师领航，融合东西门流派雕刻技艺

　　1948年，刘爱珠出生在福州著名的花果之乡——仓山建新。上小学时，刘爱珠最喜欢上的就是江老师的美术课。虽然对写生还一知半解，但江老师引着大家在一次又一次的实践中理解物体的形体、质感、空间感和明暗关系，这个奇妙的艺术天地令刘爱珠其乐无穷。

　　1962年，凭借拿手的素描，刘爱珠考入福州工艺美术学校雕塑专业，开始接受系统的美术教育。五年在校期间，她得到潘主兰、张英等名家的指点，打下了扎实的工艺美术理论和国画人物、花鸟、山水画等美术基础。毕业后，她当过翻模工、挡车工、磨光工，直到接触寿山石雕，它的温润和美改变了刘爱珠一生的道路。

　　1977年，在福州雕刻总厂，厂领导让刘爱珠挑选岗位，她毫不犹豫地选择跟随“西门派”薄意雕刻大师王雷霆学艺，从最基本的刀功学起。科班出身的刘爱珠只用三个星期，就能独立完成一件薄意作品。不满足的她又转向浮雕学习，并在“东门派”艺术大师林寿煁指导下，涉足透雕、圆雕和镂空雕。就这样，刘爱珠不断吸收前辈雕刻经验，成为当时率先熟练掌握东西门流派的雕刻家之一。

　　1978年，雕刻厂要创作“红军入闽50周年纪念组雕”，作为年纪最轻、艺龄最短的创作人员，刘爱珠和郭功森、王雷霆、林发述、林元康、阮章霖、陈锡铭等七人组成创作小组，是小组里唯一的女雕刻师。当时，确定刘爱珠参加创作小组的时候，她不禁心生胆怯，毕竟只是个初出茅庐的新人，能否承担如此重大的任务，自己并没有十足的底气。林寿煁见她裹足不前，就鼓励道：“爱珠，你接受，不用怕，我给你做后盾，你做不了，我可以帮你。”有了林寿煁大师的“撑腰”，刘爱珠信心陡增。

《红色闽西组雕——上杭临江楼》

　　根据分工，刘爱珠创作了《红色闽西——上杭临江楼》。赴闽西采风回来，在近一年的创作中，林寿煁一直跟在刘爱珠身边，不时指点，让她渐入佳境。组雕完成后，被送到才溪乡博物馆展览，引起巨大轰动，媒体报道连篇累牍。刘爱珠也从一个默默无闻的普通女工一举成名。之后，这套组雕被福建博物院收藏。