林之本：“水墨为伍”叠翠峰，“霜穆成林”秀画中

林之本

　　拜陈子奋为师，“吸到”中国画“第一口奶”

　　“若仅仅躲在画室，拾古人牙慧，靠一些套路、招数、程序，画来画去是冲不出古人的樊篱的。”林之本说。在他看来，“生活”是一本研读不尽的书，“外师造化，中得心源”，画山水的一定要到大自然去“蒙养”沁人心脾的“山水之气”，这才能绘出感人的画作。

　　因此他提倡：要拜生活为师，要从生活中得到艺术的萌芽。而为了向“生活”找寻“新意”，林之本养成了一个习惯：不管去哪里，他都带着速写本，目前已积累了厚厚的几十本，成了他创作路上不竭的源泉。

　　而“勤速写”习惯的养成，是他在福州艺师读书时的恩师——张金鉴教会的。林之本说，影响他今天艺术成就的老师不仅有“生活”，更有许多像张金鉴这样的。他们教的或许不多，但都凝结了各自人生经验的精华。

　　有几个人林之本不得不提。1956年，他在建瓯一中时遇到了他的“伯乐”——时任建瓯县文化馆馆长的陈德。由于黑板报画得好，陈德把时年才12岁的林之本叫到县美术创作组帮忙。他的绘画基础，开始慢慢夯实。

林之本著作《零起点美术教程（国画篇）》

　　但他“吮吸到中国画的第一口奶”，却来自陈子奋。1958年，他到福州学西洋画期间，在一位文物专家引荐下，遇到了此生对他影响最大的恩师——陈子奋。

　　拜师的细节他记忆犹新。他回忆道，陈子奋问：“有没有跟谁学过画？为什么爱画画？”林之本答：“从没学过，就是喜欢画画，就跟吃饭一样。”陈子奋听完只是笑了笑，说“可以啊，以后多走动走动。”师就算拜成了。

　　陈子奋教学非常尽心，常用福州话做生动比喻。当时林之本中国画没底子，线条不过关，陈子奋就教导他“画线条不能平平淡淡，要有顿挫，要像喝醉酒‘跌跌撞撞’，要像牛拉犁遇到阻力，要像拉车的车夫下坡突然刹车‘刹劲’在哪里。”

　　关于用墨，林之本至今牢记恩师教诲。有次他看到陈子奋画牵牛花：先上淡墨画花瓣，然后加石青的颜色，再用有浓有淡的墨画叶子，最后用很浓的墨画花藤。他便问：“不是说墨分五彩，要浓淡干湿吗？为何藤不是浓淡相间？”老师回答：“一张画要从整体去讲浓淡干湿，不是仅在局部。”