林之本：“水墨为伍”叠翠峰，“霜穆成林”秀画中

林之本

　　在传统的精粹中寻找生活的新意

　　山水画画家很多，“面目清晰”的很少，但林之本是例外：他在技法上擅长使用半生熟的洒金笺，并吸收西洋画水彩画用水技巧，使云山氤氲成韵，令树木郁郁葱葱。在强化山水画的构成与气骨上，他在大量用水、用墨同时，巧妙抓住线与面的对比，把山石、树木等各种线一一强调起来，使整个画面既有苍茫的虚空又言之有物。

　　传统与创新、中西交融，在他手上完成的很好。这就不得不提他对画艺的追求。

林之本所画插图

　　“我十分欣赏诗人王维的一句话：‘审象于净心’。”谈起自己画画所追求的境界，林之本如是说。他说，画家应该以一种高洁的审美心境，来对大自然进行一种静心的观照和感悟，使自己笔下的作品能更高层次的净化和升华。

　　怎样才能达到那种境界？他觉得，画家要想方设法调动一切造型因素去追求。具体做法是，画之前，画者应该先有“想法”，认定“这一幅”画自己要追求什么意境，认可之后要不择手段地去表现。要善于营造诱人气氛，无论春夏秋冬、阴晴雨雾、晨昏午夜，“都要画得很有情趣，要有自己真实的情感。”不论名山大川，亦或小桥、流水、人家，都应诗意盎然。

林之本画作《暖风》

　　他很欣赏古人一句话：画人物不能千人一面，画山水理不应千幅同调。他很不赞成用同一副笔墨去表现实际千差万别的物象。他说：“武夷山有它的秀美，黄山有它的峻美，怎能一概而论？”

　　在传统与创新的关系方面，他同样“面目清晰”。他觉得，传统是宝藏，“不能脱离深厚的中国传统文化的内涵，否则搞出来的东西一定是不伦不类的。”

林之本为报纸画的插图

　　如何把握创新的度，其做法是“一手伸向传统，一手伸向生活”。他提倡，画家要在传统的精粹中寻找生活的新意、去领悟艺术、去理解绘画。要让五彩生活激发自己各种表现技法。面对生活，当觉得原先的技法不够用时，就要大胆地把无论古今中外能用的，或经“改造”后能用的技法，统统为我所用。

　　他还强调要扎扎实实地去画一些也许‘外表’不入时，但‘耐看’又能打动自己的作品。“若作品自己都无法打动还怎能打动观众？”他说。