第十三届大视节在榕举行 业界人士共同探讨主流电视作品如何“青春焕发”

当倍速观看、碎片追剧和弹幕追剧成为常态，如何让年轻人爱上主流作品？“《觉醒年代》《山海情》《山花烂漫时》等作品的成功实践说明，年轻观众并非排斥主旋律，而是渴望真正有血有肉、有情感共鸣的叙事，所以我们在创作中要以青春的语态重构表达。”中央电视台原台长、第十届中国文联副主席胡占凡说。

电视精品创作者齐聚一堂进行探讨。记者 叶诚 摄

22日，第十三届中国大学生电视节活动发布会在福建师范大学举行。来自全国各地的电视文艺优秀代表、大学生赏析推荐优秀作品的主创人员以及大学生原创作品的优秀代表齐聚福州，开启这场中国大学生、电视行业以及艺术界、学术界的年度文化盛事。

在当天举行的大视节电视精品创作交流活动中，《两岸家书》《日光之城》等电视精品的创作者围绕“影像青春，创‘艺’无限”主题，探讨如何让主流电视作品更好地走进年轻群体的视野。

主流作品如何突破代际壁垒？《日光之城》制片人张筱玺以该剧为例，强调“真实的力量”。

《日光之城》作为首部西藏都市生活剧，讲述了6名青年在雪域高原的成长故事，因贴近当代年轻人的迷茫与奋斗，引发观众共鸣。据了解，剧组深入西藏采风，采访不同年龄、不同行业的132个人，采风行程4126公里，采访笔记超过100万字。

“青春叙事不是迎合，而是以平视的视角呈现他们的真实困境与理想之光。”张筱玺说，剧中的主要人物基本都有一个或多个人物原型。如，剧中女飞行员格桑的人物原型坚热益西出生在当雄牧区，在家中9个孩子中排行第七。新时代给了她梦想成真的机会，让她成为女飞行员。“坚热益西说，她人生中最自豪的一件事就是驾驶着直升机落地家乡牧场。”张筱玺说，“我们看到太多像坚热益西这样有理想、有力量的西藏年轻人，给创作提供源源不断的力量，让我们的剧本能够从他们身上发掘到生命力，最终呈现到荧幕上，感动更多的人。”

当创作者用心、观众有审美，在创作者与观众的双向互动中，主流作品就会赢得观众。《两岸家书》执行制片人陈宇航认为，青春表达一定是“双向奔赴”的，新时代的电视精品应从“单向输出”变为“双向共创”。“在年轻群体活跃的视频网站哔哩哔哩上，《两岸家书》的播放量已经突破4800万，有约2.3万条评论，不少台湾网友主动分享两岸同根同源的生活习俗、文化。《两岸家书》引起大家的共鸣，也让大家对《两岸家书》有了更深层次的理解。”陈宇航说。

《腹有诗书·思想的时代》总导演李纯提到，融合传播也是作品年轻化表达的手段之一，“大屏幕观看+小屏幕互动”是当下主流的传播形式。其中，大屏幕播出完整的节目，传播主流媒介话语；小屏幕节选精彩片段，通过微博、抖音、微信视频号等多平台发布短视频进行互动，让观众能够对节目故事进行二次解读、交换见解。

《穿越时空的北京中轴线》制片人刘元结合自己的创作经历，分享了如何将传统文化融入现代科技，增强作品创新性和感染力的思考。她寄语青年创作者，要抓住受众的注意力，就要找到受众感兴趣的方式和感兴趣的问题，以受众愿意接受的方式去讲好故事、输出好内容。（记者 燕晓）