“原创联盟” 的成员们在热烈探讨莆田原创油画的相关话题。

　　东南网3月16日讯 (福建日报记者 何光锐 文/图)创意，无疑是文化产业的灵魂，对于产业的持续发展和提升效益具有决定性的作用。莆田油画产业经过三十多年的发展，开始走出“复制时代”，向原创艺术转型，不仅是由出口导向转为内销为主的市场变化所推动的，也是产业升级、追求艺术附加值的必然进程。近年来中国艺术品消费浪潮正在兴起，随着生活水准的提高，民众的精神文化需求被大大地激发，与“生活美学”相关的行业将迎来广阔的发展空间。莆田油画产业的转型升级，既有赖于画家画师队伍的成长，同时也需要平台的建设，资源的对接，政府的重视与引导，以及媒体与社会力量的共同推广。

　　今起，本报带您走近莆田油画产业，窥探原创画家的转型与机遇。

　　第一次来到莆田油画城。这片紧挨着千年古刹广化寺的艺术区给人一种宁静悠闲的感受，初春的阳光照进步行道旁的一间间画廊或者工作室里，可以看到主人与来客清茶对饮，也有一些画师在专注地作画，似乎听不到门外儿童嬉戏的声音。

　　然而，串门走访了几位画家之后，立即觉察到这里的氛围是热烈的。画家们的言谈与神情中透着自信，以及对于未来的憧憬。聊天过程中，你会被他们身上的某种激情所感染。

　　原创，原创

　　“原创”，这是记者在采访期间所听到的，使用频率最高的一个词。

　　由于政府近年对油画产业的重视，油画城开业后，不少漂泊在外的莆田油画家开始回流。他们基本上都属于具备原创能力的画家。陈汉卿就是其中的一位，他曾以自由艺术家的身份在厦门打拼多年。“以前莆田画师的队伍虽庞大，却主要从事临摹复制的流水线生产，而且当地一直没有具备集聚功能的艺术园区。”陈汉卿说，“现在情况改变了，莆田油画的内销比例超过出口，收藏消费者对艺术价值的要求更高了，原创画家的生存空间也就更大了。”

　　卓朝晖和郭跃东刚刚牵头成立了“南山艺术家联盟”，这几天正准备挂牌。首批十几个发起者中既有本地职业画家，也有从北京宋庄艺术区“北漂”回归的艺术家，以及两位莆田学院的教师。他们私底下自称“原创联盟”，目的在于提倡原创，交流碰撞，激发灵感，改变外界对莆田油画的偏见。

　　经过三十多年的发展和积淀，由商品画“起家”的莆田油画群体已经令人刮目相看，从数万名画师、画工队伍中涌现出一批功底扎实、视野开阔、创作能力甚至让专业人士叹服的职业画家。在记者采访期间，一批原创画家正在匈牙利参加展览，而另外一些画家则忙着构思创作，准备“冲击”新一届的全国美展。

　　原创的冲动，除了画家自身向上的追求之外，市场需求的变化也是重要因素。

　　近些年来，油画的内销市场正在兴起，国内一二线城市开始流行用油画做家居装饰。一位画商告诉记者，以往莆田油画的市场主要在欧美、中东和东南亚，外国人对待商品油画就像我们买年画一样，对艺术价值的追求不高。而国内消费者由于文化心理的不同，对油画的预期是能保值增值的艺术品，或者可长期欣赏的装饰品，因此需要用作品的创意和艺术价值来打动客户。