四面八方的创作力量汇聚德化，本土技艺和创新理念相得益彰，给德化陶瓷艺术创新注入了新鲜的血液

　　“蛙叔”孙正元和他的青蛙瓷作品。

　　东南网2月8日讯(福建日报记者 李芳 通讯员 寇婉琼 文/图)立春这天，漆彩驰陶瓷工作室的黄国銮一大早就急匆匆地从厦门赶回德化。“今天有一位客人想来看看作品《诞生》，可能还要定制一批。今天就算开工了！”黄国銮一边说着，一边打开工作室大门，抓紧时间整理茶席，备好茶叶，烧上水，等候客人的到来。

　　在德化，像黄国銮这样的人很多。他们来自四面八方，为了心中所热爱的陶瓷艺术，在这座小城坚定地漂着，他们有一个共同的身份——“德漂”艺族。

　　探索无限可能

　　“看到德化白瓷后，我眼前一亮，这是景德镇陶瓷所无法比拟的。一眼就喜欢上，没有办法。”2007年，欧阳兆坤第一次看到德化瓷的温润洁白，便爱不释手。为这一眼的惊艳动心，他说走就走，毅然关掉了在景德镇经营了五年的工作室，来到了德化进行瓷板绘画创作。

　　欧阳兆坤的创作，追求自然天成。德化白瓷通体洁白透亮，好似一张等待创作的画纸，恰好给了欧阳兆坤创作空间。“我喜欢连画带写，任墨汁自由流动，再根据其自然形成的肌理效果加以想象创作。”话虽这么说，但他对每一件作品都是精心构思，“在动刀雕琢玉石前，要再三思量；对于好的瓷坯来说也是一样，构思很重要。”

　　和欧阳兆坤一样，来自广东梅州的陈威红也在德化白瓷中看到无限可能。

　　陈威红的作品，总能让人眼前一亮。谁能想到取名为《望月》的作品，其实是屁股高高翘起的一头肥猪，脑袋趴在地上拿眼偷偷地望着天空？陈威红喜欢琢磨不同的雕塑材质。她尝试将白瓷与紫砂相结合，意外得到了很好的艺术效果。

　　《陆羽思茶》是陈威红的代表作之一。陆羽端坐在一截树根上，左手执扇，头略微抬起，仿佛正在回味一道好茶。人物采用白瓷来体现，树木则涂一层紫砂土，两种材质组合绝妙，作品意境迥然。“德化瓷洁白细腻，紫砂粗犷而质朴，二者的结合使作品呈现出天然本色，不仅独树一帜，更体现德化白瓷的包容性。”

　　陈威红的丈夫是德化瓷艺人杨德宝，两人因“瓷”结缘。

　　刚到德化时，陈威红并不了解德化瓷，在创作时遇到了不少问题。而杨德宝技法熟练，陈威红常向他请教。现在，两人都找到自己独特的创作风格，既有差别，又有默契。

　　如此，陈威红便在德化深深扎下根来。

　　创作融入自然

　　“蛙叔”孙正元，辽宁大连人，自小生长在海边。1997年，孙正元骑着一辆单车从北京到了厦门，在厦门做外贸生意，与德化瓷和德化人结缘。

　　多次造访德化，孙正元看过了德化的山山水水，并为山水间的陶瓷文化而着迷。于是，他开始一趟趟地去山间水旁寻找老房子，“只要能与山水相伴，再偏僻也没有关系”。最终，他把自己的陶艺工作室安在龙浔镇英山村的一处山腰上，屋旁有竹林瀑布，取名“上土陶舍”。

　　孙正元没有接受过专业训练，就是凭着一腔热情，开始把玩泥巴。他的作品大都随性之至，并与自然和谐相融。他偏执地只做“蛙”，工作室的展厅里摆满了蛙，形态不一，绚丽斑斓，所以得了“蛙叔”这个称号。

　　不仅爱蛙，孙正元对蛙也有着不一样的解读。青蛙吃害虫，是人类的伙伴；童话故事中的青蛙王子，让人感受真爱的神奇；井底之蛙，甘于井底，迷恋那片属于自己的天空。

　　就这样，孙正元创作出了40多种形态的陶瓷青蛙，写实或写意，规矩或夸张，可爱非常。置于茶几一隅，攀于墙面一角，握在手中把玩，怎样都不违和。

　　大自然中的小东西，总是蕴含着生活的大情趣。“占山一隅，竹为邻，流水即乐，蛙便是我搭档。”孙正元如是说。